entrevista + review con Balún



Pueden accesar mi entrevista + reseña con Balún con motivo de su presentación en el Latin Electronic Music Festival a celebrarse en el Chicago Cultural Center y el Museo Nacional de Artes Mexicano. La entrevista y el review lo pueden conseguir en apretando Agúzate.


Les recomendamos escuchen el set live de Balún en Frecuencias Alternas.

nota: este evento es un buen ejemplo de como se pueden hacer eventos de arte sonoro sin tener conflictos! by the way, el Cultural Center de Chicago es el equivalente al Instituto de Cultura.



"such is life..." es la respuesta oficial de Lisa Ladner y FAS













Los que tienen conflictos son las victimas y los honestos son turbas
"such is life"

A Lisa Ladner la conocimos originalmente en Puerto Rico como realtor, organizadora de eventos culturales y directora del extenso archivo sobre artistas Puertoriqueños El Status. No fue hasta hace unas semanas que muchos nos enteramos que también es "art advisor," artista, que tiene una lista negra de trabajos que navegan el mercado secundario del arte y web master de la Casa Aboy.

Su poco trabajo curatorial y de relacionista público nos agrada mucho porque es fresco para la isla--especialmente la Feria de Arte Sonoro FAS. Eso no le quita que no podamos ser críticos de vez en cuando con sus proyectos. Digo...Jerry Saltz escribió que Rirkrit Tiravanija era lo más grande en los '90 y ahora dice que esta estancado en lo irrelevante. Sin embargo, Rirkrit no ha acusado a Saltz de chismoso ni de "hater."

En el Box no nos dedicamos al chisme, estamos probados a la saciedad. Por eso es que nos vamos a enfocar en analizar lo que se refiere al caso FAS / MAC en la carta abierta de Ladner dirigida a mi persona. Que quede claro que nuestra crítica estuvo enfocada en la nueva curadora del MAC, no en Lisa Ladner como tal, ya que es el Museo el que decide que presenta y como lo presenta al público.


La respuesta de Ladner (yo esperaba que fuera de la nueva curadora del MAC) se limita a lo siguiente:

"Selling sound art works has not been the main goal of FAS 08 and will naturally not be part of FAS 2010 @ MAC. The word "feria/fair" does not imperatively include a commercial aspect. In all the concepts I've written about the Feria de Arte Sonoro I stressed the point, that even though "feria" refers to all meanings of the word, it mostly relates to getting to know what's there/provide an overview."

"Naturally, the curators of the next FAS - Andrés Lugo and myself (Jorge and Omar are busy with other projects) - will collaborate with the MAC curator Lilliana Ramos-Collado. The three of us will thus sign as the FAS curatorial team. Why do you make this sound like a ethical problem?"

"Naturally," Ladner es la confundida, no es un problema de semántica del Box. En la edición anterior de FAS los trabajos estaban a la venta, como en toda "feria" de arte en el mundo. En su otra feria, la que designa con el nombre de El Pulguero de los Artistas, los trabajos también estaban a la venta. Recuerden que las ferias cobran chavos por los espacios que ocupan los artistas y reciben créditos/intercambios por auspicio corporativo. Pero es esta cita de una entrevista con Carlos Rubén Rivera (colaborador del Box) en Primera Hora, con fecha del 14 de agosto (2008) que aclara mi aparente confusión:

“Le hemos dado, además, el nombre de feria porque vamos a tener a muchos artistas exhibiendo sus obras y son piezas que se pueden adquirir, o sea, que se van a estar vendiendo. Queremos educar a los coleccionistas, a los curadores, galeristas y críticos de arte para que expandan su conocimiento sobre arte sonoro y se incluya, también, en la discusión sobre arte general”, señaló Ladner

¿Por qué no cambiar el termino ambiguo de "feria" y aceptar que la nueva edición es algo más a tono con un festival de música? ¿Con qué credibilidad pretende el MAC ahora convencernos de que esta vez van a cumplir dado su largo historial de vender arte colgado en sus salas-ni hablar sobre como le mintieron al pueblo asegurando que se quedaban sin fondos y tendrian que cerrar? ¿ Quién le asegura a los posibles participantes que su credibilidad no se verá afectada si se desata un escándalo bochornoso a consecuencia de la aparente ignorancia de una terminología tan básica en el mercado del arte? ¿Cómo es posible que un profesional del arte no vea conflicto ético alguno en que la curadora del MAC también forme parte de la junta curatorial de FAS?

La respuesta a esta respuesta no esta lejos. Hace unas horas Ladner admite en el blog Da Wire que si conoce lo que es un conflicto...especialmente el de ella:




I disagree, Teo, as Marta Mabel was not the curator of the show. So many artists work in art institutions. In order to “avoid conflicts” – should they all stop doing art or just show their work in alternative spaces? I gave this topic a lot of thought as I am currently showing my own photographic work at the galería fotográfica PL 900 in Casa Aboy in a series of exhibitions that was curated by me… Now that’s a conflict! But I found that I – and the public so far, too – can live with it. But believe me, I thought about it a lot and for a long time before I did it. This is a big problem in PR as the scene is so small. We should discuss this very openly and don’t blame artists for taking changes. I’m glad the DAWIRE critic is in fact critical and I’m looking forward to seing the show once I’m back in PR in October.

Esta respuesta me recuerda la honestidad insultante del burócrata Jaime González con los pobres en Ceiba. Ladner admite que la escena le permite salirse con esta visión de que no hay reglas éticas ni moral en el mundillo del arte isleño. No solo eso, sino que ahora pretende que su honestidad sea el agente catalítico para convertirnos en complices.


Sí, se puede ser ético y no conflictivo en la isla, independientemente de su tamaño. Un ejemplo claro de como la isla se ajusta los pantalones se dió con el foro de los Blogs en el Museo de Arte Ponce. Los panelistas todos son artistas, especialistas web art y plataformas sociales, sin embargo ninguno fue incluido en la exposición que acompañaba el evento.

No confundamos lo que son conflictitos bobos del diario vivir entre panas y en espacios alternativos, esos son normales, parte de la discusión en la comunidad artística. El problema es cuando se trata de dinero, promoción, mercadeo del arte en instituciones públicas utlizadas para beneficio privado, cuando galeristas y art advisors privados se meten en los Museos para su propio beneficio y el de su negocio. Eso hace años se da en el MAC.

Les recomiendo esta lectura simple sobre la practica correcta sobre asuntos legales, éticos y profesionales en Museos y con los curadores que contratan. Se supone la gente del MAC y Lisa Ladner esten empapados con estos detalles.




Lilliana Ramos-Collado: Empieza a cuajarse otro escándalo en el MAC


Marina Abramovic und Ulay




Junta asesora de FAS 2010


Nueva Curadora: Nuevo Escándalo

Pocos conocen que tipo de experiencia tiene Lilliana Ramos-Collado curando arte contemporáneo. En realidad nadie conoce si tiene alguna experiencia curando y editando otra cosa que no sean letras y poesía. La gente dice que como persona es cool, inteligente y abierta a nuevas ideas. Yo conozco un montón de gente abierta a nuevas experiencias, de los que se tiran a surfear a Culebra en medio de un huracán por eso de experimentar... lamentablemete no sirven para ser curadores, astronautas ni contables.

Zapatero a su zapato.

Digo que "la gente dice" porque el MAC no ha hecho una introducción formal de su nueva curadora, no tenemos ni una biografía básica. Ni siquiera sabemos cuanto va a cobrar de los chavos del gobierno (los que no se han pareado hasta el día de hoy) en un Museo que supuestamente estaba a punto de cerrar. La historia es vieja y se repite. Siempre esconden información en vez de aclarar.

El gran problema al que se enfrenta Collado no es el de improvisar en un corral de batatas políticas, sin fondos recurrentes, sin credibilidad y sin acreditación. Tampoco el de tener que lidiar con una junta fantasma compuesta de un galerista que trabaja por los "buenos intereses" de sus artistas. El problema que tiene la nueva curadora (que no lo es) es que ya Marianne y Lisa Ladner la han comprometido en lo que parece ser el nuevo escándalo de la temporada.

De buenas intenciones esta pavimentada la carretera al infierno

Estamos seguros Lilliana Ramos-Collado es una persona de buenas intenciones. Lamentablemente, por eso mismo es que Marianne la ha designado curadora oficial. Ahora Lilliana Ramos -Collado tiene que empezar su reinado con una explicación de como ella es miembro de la junta asesora de la feria comercial FAS... al mismo tiempo que es curadora de la institución donde se va a llevar a cabo la feria.

No nos merecemos que nos traten como niños. Pensar que tenemos un pool gigantesco de buenas curadoras de donde seleccionar: Yasmil Raymond (ahora trabaja para el DIA en NY--casi 'na!), Elaine Delgado, Brenda Torres y Rebeca Noriega-- estudió en BARD...casi 'na!



Cristina Tufiño y los squatters



 Cristina Tufiño y los squatters

Cristina Tufiño es una artista que se atreve a ser atrevida. Como consecuencia de ese instinto agresivo su trabajo tiene un aura de sarcasmo burdo que toma de sorpresa al espectador. De primera instancia las tomas nos recuerdan tapas de revistas de moda, las superficies de sus fotografías y todo lo que retrata son atractivas, brillantes y ultra-cool. En cambio, sus modelos lampiños y paisajes no lo son tanto. Cuando la artista se enfoca en un sujeto este es retratado en un espacio invadido temporeramente como el de un cuarto de hotel barato, un tejado, una acera o en una construcción de casas de cemento en medio de la montaña. Aquí la temática es la transición física, valorativa y espiritual de los supuestos squatters y la naturaleza misma. El tema ecológico no tiene nada que ver; aunque la tensión entre el retratado y el paisaje es evidente como elemento dramático de fondo.  A veces, el macho dominante del mundo del arte es el fondo mismo.

Tufiño juega con la idea del "enfant terrible" en la instalación Untitled Floor Piece. Aquí tiestos de flores son impuestos sobre una alfombra de fotografías incoloras, de detalles de las macetas mismas, arbustos y retratos de un muchacho en ropa interior mirando con ardid al espectador. En medio del "push and pull" Tufiño parece reirse a escondidas de la pintura famosa Bad Boy (1982) de Eric Fischl. Travesura que se repite en Self Portrait Studio, un doble retrato en el que la artista oculta su torso y cara aguantando un afiche sobre si. En la imágen del afiche--que funciona como una máscara--  la vemos sacudiendo violentamente su cara y pelo mojado como si fuera una toma documental de un boxeador. Por eso de comparar podriamos decir que el trabajo de Tufiño, en este momento, se acerca a la expresividad machista a la drug porn de Larry Clark. Definitivamente su perspectiva tiene más estimación sicológica que el afamado Ryan McGingle.

Vale la pena mencionar que hasta hace poco Tufiño mantenia un espacio popular en la plataforma My Space conocido como "Bayamonsburg," en el cual presentaba intervenciones, collages e injertos de imágenes estrambóticas de personajes populares de la isla, al igual que de los grandes del mundo del arte contemporáneo. Ejemplo es el diptico fotográfico Zuleyka Dayanara, en el que a modo de comparación Tufiño distorciona la mueca facial de angustia y felicidad ante la sorpresa de ganar un evento tan trivial y explotador como lo es el de Miss Universe. 



Cristina Tufiño
Kudzu Wallpaper
(proposal for installation)


Untitled Floor Piece


Daniel 
detalle de Untitled Floor Piece


Self Portrait Studio


Developing World


Dayanara Zuleyka